Како постати дигитални уметник

Видео: 7 марта положите монету под коврик у двери, скажите это. Сильная защита от любого сглаза и порчи

Садржај

Како започети дигиталну уметност: прави хардвер
Растер вс векторска уметност
Најбољи софтвер за дигиталне извођаче
Како постати бољи у дигиталној уметности
Како дигитални уметници зарађују?

Дигитални уметник је неко ко ствара дигиталну уметност за живот. То значи уметност која користи софтверске и хардверске алате и погодна је за бројне комерцијалне апликације.

Ако имате креативну креацију и уживате у цртању и сликању, ово може бити изузетно корисна и слаба стресна метода да зарадите новац по потреби. Штавише, знање о стварању дигиталне уметности само је један од корисних алата који вам могу помоћи у вези са мноштвом других пословних модела и споредних ужитака.

Такође прочитајте: Како зарадити новац на Фиверру као креативном професионалцу

Па како започети дигиталну уметност? Који су вам алати потребни? А где нађете посао? Хајде да сазнамо.

Како започети дигиталну уметност: прави хардвер

Да бисте започели са дигиталном уметношћу, требаће вам одређени хардвер и софтвер. Много дигиталних уметника одлучује да користи графички таблет попут Вацом-а. Ово је мала плоча која се испоручује са штиклу и прикључује се на десктоп рачунар. Идеја је да сада можете да цртате директно на таблет рачунару и видите како се ваше креације појављују на екрану. Ово нуди далеко већу контролу него што је могуће помоћу миша.

Друга опција је да користите таблет, као што је иПад Про или Сурфаце Про. То има многе предности, попут могућности да директно цртате своје уметничко дело и да своје креације понесете са собом. иПад и површинске професионалне играче посебно сматрају дигитални уметници због осетљивости и минималног заостајања, па све више постају опција де-фацто. Који од ових алата на крају одаберете може зависити од софтвера који желите да користите (више о томе у трену).

Наравно да могао користите Самсунг Галаки Таб или Ноте, али подршка за софтвер је мало ограничена. А екран је поприлично скучен за потоње.

Знање који вам је програм погодан зависи од врсте уметности коју желите да створите.

Могуће је користити неколико алата помоћу миша и тастатуре, а у ствари, неки софтвер ће бити лакши за употребу на овај начин - тако да бисте требали уложити и у добар рачунар.

Растер вс векторска уметност

Једном када сортирате хардвер, следећи корак је софтвер. Знање који вам је програм погодан зависи од врсте уметности коју желите да створите. То значи да морате да схватите разлику између растерске датотеке и векторске датотеке.

Растерска датотека је битмап слика која има своје пикселе исцртане попут мапе. Ово укључује многе типове датотека са којима сте вероватно познати: ЈПГ, ГИФ и ПНГ, на пример. Сваки пиксел је тачка у мрежи, што значи да је врло једноставно цртати равно на слици. Међутим, то такође значи да је слику тешко уређивати без брисања целих одељка. Исто тако, ако зумирате слику, тада те тачке постају веће, узрокујући пиксилацију.

Растерске слике су честе широм веба јер их подржава већина прегледача и оперативних система. Међутим, они нису веома свестрани.

С друге стране, векторска датотека делује више као скуп упутстава. Векторска уметност састоји се од пуно линија и кривина, а слика чува детаље о свим овим упутствима (померајте 30% преко слике под углом од 20 степени, а затим кривите под углом од…) како бисте репродуцирали слику по потреби.

Такође прочитајте: Шта је економија концерата? Зашто је будућност рада на мрежи

То значи да можете зумирати слику и квалитет ће бити очуван. Упутства се једноставно скалирају да би се подударала са повећаним платном. Исто тако, можете уклонити појединачне потезе или променити углове у било којој тачки без утицаја на остатак слике. Дизајнери који дају логотипе мораће понудити векторске датотеке уз завршне растерске слике. Компанија мора бити у могућности да репродукује свој лого било које величине и треба га моћи уређивати уз задржавање истих релативних димензија. Исто важи за многе свирке дигиталног извођача: да ли стварате штампу за неки одевни предмет или икону за корисничко сучеље. Имајте на уму да је векторски софтвер обично мање интуитиван и флексибилан.

То значи да можете зумирати слику и квалитет ће бити очуван.

Постоје и друге датотеке са којима такође можете радити. На пример, можете себи дати предност тако што ћете научити да креирате 3Д моделе. То ће вам омогућити да додате 3Д елемент својим сликама, да креирате различите врсте уметности, па чак и да креирате слике које ће се користити као референца. Учење 3Д-а није строго потребно за многе врсте свирки, али заиста вам може дати предност у односу на конкуренцију, па се препоручује.

Најбољи софтвер за дигиталне извођаче

Уз све то, ево неколико апликација с којима дигитални извођачи могу започети:

Направите: Ако имате иПад Про и желите алат који ће вам помоћи да брзо и лако започнете са дигиталном уметношћу, преузмите Процреате. То не кошта много (око 15 долара), али је једно од најинтимитивнијих и најмоћнијих алата за стварање невероватне дигиталне уметности.

Ево слике Оптимус Приме коју сам нацртао у Процреате. Још увек учим!

Процреате је за растерске датотеке. Нуди огроман низ занимљивих четкица, пуно могућности прилагођавања и могућност рада са масивним платнима и тоновима слојева. Та последња тачка је посебно важна јер значи да можете експериментирати без да до сада оштетите свој рад. То такође значи да можете пратити посао који сте нацртали папиром и оловком и затим скенирати. Прикладне пречице (попут двоструког додиривања прста да бисте поништиле) чине рад још бржим, а апликација ће аутоматски сачувати сваки појединачни корак омогућавајући вам извоз видео на крају вашег уметничког дела. То је заиста сјајно средство.

Адобе Пхотосхоп: Пхотосхоп је основна опција за много дигиталних уметника. Не само да нуди огроман број четкица, моћно управљање слојевима и подршку за читав низ уређаја и таблета; али такође долази са свим филтерима, радњама и другим функцијама које вероватно повезујете са ретуширањем фотографија. Они са вештином могу да створе нека невероватно задивљујућа уметничка дела од почетка до краја, све у Пхотосхопу. Ако тражите бесплатну алтернативу, Гимп је такође добар, али недостаје му много дигиталних карактеристика усмерених на уметника.

АртРаге: АртРаге је још један графички уредник битмапа који ради на сличан начин као Процреате. За разлику од Процреате-а, овај је цросс-платформски што значи да су Виндовс корисници позвани да се придруже. Чак ради и са Андроидом и Самсунг С Пен. То је врло популарна опција међу дигиталним уметницима и свестрана је да подржава широк спектар уметничких стилова, посебно слика у воденом боји. АртРаге Лите је повољнија опција за оне који почињу.

Крита: Крита је још један растерски графички уредник који користи слојеве и четке. Подржава Виндовс, Линук и мацОС, али оно због чега се овај заиста издваја је то што је потпуно бесплатан и отвореног кода.

Адобе Иллустратор: Ако сте заинтересовани за креирање векторских слика, заиста постоји један алат који се истиче изнад свих осталих: Адобе Иллустратор. Иллустратор је у великој мери индустријски стандард који има све функције које би вам могле требати и већина уџбеника ће бити фокусирана на овај програм. Ипак, векторску уметност и даље можете да креирате помоћу многих других алата, као што је Инксцапе.

Блендер: Блендер је само један од многих програма за 3Д моделирање које можете користити за креирање 3Д уметности. Блендер је добар избор јер је опен соурце и бесплатан, а можете га преузети са Стеам-а!

Такође прочитајте: Како креирати 3Д моделе за развој игара за Андроид помоћу Блендера

Дизајнерска лутка: Десигн Долл је мали програм који можете користити за креирање референтних поза за дигиталну уметност. Ја га користим у посљедње вријеме и заиста вам може помоћи да схватите неугодне перспективе и углове. Алат вам такође омогућава извоз 3Д модела и равне ПНГ слике, а бесплатна верзија укључује већину функција. Ипак је то само Виндовс.

Такође користим ове жичане оквире у својим туторијалима за вежбање. Ово је момак који ради планцхе!

Како постати бољи у дигиталној уметности

Да бисте покренули дигиталну уметност, моја препорука је да уграбите иПад са копијом Процреате-а или Сурфаце Про и Крита / Арт Раге-а. Одатле је претежно ствар праксе и истрајности: чак и ако ваше слике на почетку изгледају испрекидано, наставите даље и постаће вам боље! Када осетите да сте се обрушили на растерске алате, пређите на векторску уметност и 3Д моделовање.

Можете да убрзате учење тако што ћете похађати курс или прегледати неке бесплатне водиче за одређене софтверске пакете на СкиллСхаре.

Ево неколико курсева које препоручујемо за дигиталне уметнике из Удеми-а:

Испуните Водич за дигиталну уметност за почетнике
Водич за дигиталну уметност за почетнике са стварањем на иПаду
Дигитално сликање у Пхотосхопу: Створите задивљујућу концепту уметност
Иллустратор ЦЦ 2019 МастерЦласс

На ИоуТубеу такође можете наћи доста туторијала, као и „брзе слике“ које вас воде кроз читав процес стварања дела дигиталне уметности (постоји и доста видео записа у стварном времену). Ови су сјајни за прикупљање савета и за гледање како професионалци раде. Овде можете чак пронаћи и нека велика имена, попут једног од мојих омиљених уметника стрипа, Дима Лија.

Како дигитални уметници зарађују?

Али можда већ можете цртати и сада желите знати како постати дигитални умјетник који ће за свој рад бити плаћен?

Толико сам уживао у овом уметничком делу ЕХ-а Мацмилана, послао сам му е-пошту по плаву и платио права да га користим у својим пројектима! Овим се бавите дигиталном уметношћу

Колико дигитални уметници уопште зарађују?

Одговор на ово последње питање је шкакљив, јер много зависи од квалитета уметности и врсте клијента. Британски сајт Глассдоор указује да дигитални уметници зарађују око 23.030 фунти годишње. То износи око 29.691 $. То није пуно, али ако сте уметнички уметник са захтевима који може да пронађе велике клијенте и командује великом брзином, онда се све ово може променити.

Такође прочитајте: Топ веб странице за слободне кориснике за проналажење плаћеног посла на мрежи

Пошто је дигитална уметност скалабилна, уређива и има потенцијал да буде скоро савршена, она је велика потражња за употребу свуда: од стрипова, књига књига, видео игара, маркетиншких материјала, техничких памфлета, веб локација и више.

Рад као дигитални уметник можете пронаћи помоћу уобичајених интернетских алата за фрееланцинг или можете контактирати агенцију или фирму.

Важније је, међутим, трошити време на стварање сопственог портфеља рада. Развијте своје вештине, пронађите уметнички стил и почните да делите свој рад на Девиант Арт, Тумблр, Инстаграму и Пинтересту. Направите властити блог, доприносите форумима и будите активни у заједници. Осигурајте да људи могу да прате ваш рад.

Ако све ово учините успешно, можда ћете открити да вам потенцијални клијенти почињу прилазити ти. Тада можете почети са наплаћивањем великих долара.

Такође прочитајте: Како израдити ВордПресс веб локацију за пословну или странску гужву

Коначно, од своје дигиталне уметности можете и зарадити користећи је заједно са осталим вештинама. Интернет трговци и други који желе зарадити новац путем интернета често не препознају потенцијалну вриједност ових врста вјештина. Ако можете да створите убедљиву уметност за промоцију е-књиге, да помогнете да се ваша веб локација истакне или чак да је користите као сличице у својим видео записима, онда можете боље да продате свој „предлог вредности“ и осигурате да ваши производи изазивају емотиван одговор.